¿Qué es y cómo usar la herramienta de punto de fuga de Photoshop?
En este tutorial verás cómo cambiar la perspectiva de una imagen utilizando la herramienta de Punto de fuga de Adobe Photoshop. En este caso vamos a colocar un patrón ilustrado sobre una esquina de un cuarto, después vamos a enmascarar aquellas partes que no llevan la textura y finalmente vamos a ver cómo podemos editar y cambiar la imagen que hemos deformado con el Punto de fuga.
Esta herramienta es especialmente útil para colocar un diseño sobre superficies que tengan una perspectiva muy marcada o en una esquina.
Lo primero que vamos a hacer es abrir la imagen sobre la cuál colocaremos el diseño, una vez que la tengamos en nuestro lienzo pasaremos a colocar la imagen que queremos colocar en una de sus superficies.
Para eso vamos a Archivo> Colocar y seleccionamos la imagen.
A continuación vamos a seguir estos pasos para usar la herramienta de punto de fuga:
Ahora que tenemos nuestra imagen con la perspectiva ajustada, pasamos a cambiar el modo de fusión de la capa llamada Punto de fuga.
Para eso seleccionamos la capa y vamos en la parte superior de la ventana de capas a la opción que dice “Normal”, lo cambiamos al modo de fusión “Multiplicar”, de esta forma lograremos que se integren mejor ambas imágenes.
También podemos probar con otros modos de fusión, esto va a depender de las imágenes.
Para terminar, vamos a crear una máscara que nos permitirá ocultar aquellas partes donde nuestro diseño no debe ir, por ejemplo en las ventanas, objetos, puertas o cualquier elemento que no deba llevar la imagen que hemos colocado con la nueva perspectiva. Para eso seguimos estos pasos:
Con esto ya terminamos de colocar la nueva imagen con la nueva perspectiva.
Espero que este tutorial te sea de mucha utilidad y puedas aplicarlo a tus proyectos. Recuerda que puedes seguirme en las redes sociales y suscribirte al canal de YouTube, así mismo, puedes compartir este artículo con quien tú quieras, eso me ayudará a ayudar a más creativos.
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Que tengas un gran día.
Módulo 1 – Introducción al curso
Módulo 2: Conceptos básicos de la animación
Módulo 3: Animación con Adobe Photoshop
Módulo 4: Cinemagraphs
Módulo 5: ¡Más de 130 Clips listos para aplicar!
Módulo 6: Cómo crear tus propios clips con loops infinitos
Módulo 7: Cinemagraphs a partir de nuestros videos
Módulo 8: Efecto Parallax o Paralaje
Módulo 9: Efecto Glitch
Módulo 10: Efecto Scribble o garabato
Módulo 11: Visualizador de música
Módulo 1: Fotomontaje Ballena en las nubes
Este módulo se divide en 3 lecciones donde fusionaremos 3 imágenes diferentes en una sola composición surrealista. Aprenderás a ocultar los fondos de las imágenes, igualar colores ajustando el tono, la saturación y la luminancia, ajustar los colores de la composición final, escalar y mover objetos inteligentes, enmascarar elementos y agregar efectos especiales como neblina.
Módulo 2: Poster “Valentía”
El resultado que obtendremos es una imagen que puede ser usada para un poster, donde un soldado está acompañado de un león con el fondo de una ciudad. En este proyecto te mostraré cómo podemos pasar de un boceto sencillo hecho a mano, a una composición realista y de alto impacto.
Módulo 3: Rompiendo las reglas
Vamos a crear una imagen surreal en la que un fotógrafo está de pie sobre un bloque de tierra con naturaleza. Aprenderás a igualar el tono, saturación e iluminación de las diferentes imágenes para que queden como una sola. Te mostraré cómo puedes agregar efectos especiales y una atmósfera fría y muy interesante.
Módulo 4: Casa en el espacio
Aprenderás a fusionar 8 imágenes en una sola, entenderás cómo jugar con la iluminación, cómo crear efectos especiales, cómo organizar los elementos escalándolos y rotándolos para que queden realistas y cómo agregar brillos especiales.
Módulo 5: Reemplazar fondo e igualar colores
Aprenderás a igualar el tono, saturación e iluminación de las diferentes imágenes para que queden como una sola. Te mostraré cómo puedes agregar efectos especiales y una atmósfera fría y muy interesante. Por último, verás cómo puedes jugar con los detalles para lograr una composición realista. Cuando veas el resultado final, jamás pensarás que son tres imágenes diferentes.
Módulo 1: Bienvenida al Curso completo de Photoshop
Módulo 2: Conceptos clave de la imagen
Módulo 3: Interfaz de usuario de Photoshop
Módulo 4: Todo sobre las capas
Módulo 5: Modos de fusión
Módulo 6: Selecciones
Módulo 7: Objetos inteligentes
Módulo 8: Máscaras y textos
Módulo 9: Capas de relleno y ajuste
Módulo 10: Ajustes preestablecidos y automáticos
Módulo 11: Borrar objetos o personas
Módulo 12: Pinceles
Módulo 13: Formas y trazados
Módulo 14: Estilos de capa
Módulo 15: Deformar objetos
Módulo 16: Enfocar, desenfocar, sobre exponer y sub exponer
Módulo 17: Filtros y trabajo final
Módulo 1: Bienvenida
Módulo 2: Conceptos Básicos
Módulo 3: Interfaz de usuario y creación de archivos
Módulo 4: Creación de formas
Módulo 5: Color
Módulo 6: Efectos sobre formas y mapas de bits
Módulo 7: Motivos y símbolos
Módulo 8: Textos
Módulo 9: Herramientas avanzadas
Módulo 10: Trabajo final
Módulo 1: Bienvenid@:
Módulo 2: Entendiendo el diseño:
Módulo 3: Principios fundamentales del diseño:
Módulo 4: El Color:
Módulo 5: La Tipografía:
Módulo 6: Identidad visual:
Módulo 7: La investigación:
Módulo 8: El método ICPR:
Módulo 9: Aplicación del método ICPR:
Módulo 10: Diseño usando el método ICPR paso a paso:
Módulo 11: Finalización del curso